Clase 2. Maneja tu cámara
La parte técnica de la fotografía es lo que más se ha perdido a día de hoy. La tecnología ha conseguido que la fotografía esté al alcance de todo el mundo y los modos automáticos hacen que cualquiera consiga una fotografía técnicamente correcta con el mínimo esfuerzo. Es lo que se llama “point and shoot” apuntar y disparar. Esto sumado al bajo precio de las cámaras réflex ha llevado a la fotografía a un punto en el que cualquiera sin un conocimiento mínimo de técnica pueda hacer fotografías y sentirse fotógrafo. El hábito no hace al monje y la fotografía se ha devaluado mucho debido a todo esto.
La técnica fotográfica es esencial y obtener una fotografía con una técnica correcta es algo más complicado que poner la cámara en modo automático y disparar. Conocer los parámetros que afectan a la toma, variarlos y obtener unos resultados determinado de manera premeditada no es algo tan inmediato ni tan fácil.
Existen tres parámetros fundamentales para controlar la luz que capturaremos en la fotografía. Cada uno de estos parámetros a parte de controlar la cantidad de luz reflejada en la toma, afectará de una manera diferente al resultado. Dos fotografías del mismo sujeto en las mismas condiciones de luz pueden ser muy diferentes dependiendo del parámetro que se priorice a la hora de disparar.
Los parámetros que se debe aprender a manejar son la obturación, la sensibilidad y la profundidad de campo. Cada fotografía depende de estos tres parámetros y su resultado variará según estos.
Obturador:
Obturador es una cortinilla que tiene la cámara que deja o no pasar la luz hacia el sensor durante un tiempo determinado. Por consiguiente, un mayor tiempo de obturación implica que durante más tiempo la luz incide en el sensor captándose mayor cantidad de luz. Un excesivo tiempo de obturación para unas condiciones de luz determinadas provocará una foto velada y si nos quedamos cortos obtendremos una foto oscura. Este parámetro nos permite congelar un movimiento o hacer fotografías de larga exposición.
Como estuvimos viendo en clase con el valor del obturador podemos conseguir congelar el movimiento y por el contrario que salga el movimiento en la propia foto, veamos unos ejemplos:
En la foto de la playa, la imagen está capturada a 1/250 de manera que hemos conseguido congelar el salto mientras que en la del ciclista, al tomarla a 1/30, sale el ciclista "movido", se captura el propio movimiento del ciclista.
Algunos ejemplos de usos practicos y creativos de el uso del obturador:
Sensibilidad:
La sensibilidad o ISO es la capacidad del sensor de captar la luz. Cuando tenemos un valor de sensibilidad alta, el sensor es muy sensible a la luz. El inconveniente que tienen las altas sensibilidades es que introducen ruido e la toma. El ruido es esa “arenilla” que se ve en la fotografía cuando las condiciones de luz son bajas. Sin embargo es preferible usar una sensibilidad más alta si la exposición va a ser incorrecta con otra más baja. Usar una sensibilidad baja y obtener una fotografía subexpuesta provocará más ruido que una fotografía con ISO alta y bien expuesta.
Veamos un ejemplo de lo que comentamos
A continuación mostramos dos fotografías, una a ISO 100 y la otra ISO 6400. La de ISO 100 ha sido tomada con -4EV (es decir, cuatro veces menos luz que la de ISO6400 y compensada en posproducción usando photoshop):
Aquí vemos una ampliación al 100% de cada unas de las dos imágenes:
Ampliación con reducción de ruido de Camera RAW aplicado:
Como podemos ver, la dirferencia es significativa. Demostramos con esto que, si usamos una sensibilidad mayor para obtener la fotografía bien expuesta, el ruido que inevitablemente obtendremos será menor que si usamos una sensibilidad más baja obteniendo una foto subexpuesta que luego hay que "recuperar" en posproducción para que esté igual de iluminada que la primera.
¿Es esto siempre cierto?¿para cualquier par de ISOS?
Pues bien, depende mucho de la cámara y de la tecnología que esta tenga. Personalmente me he tenido que ir a estos extremos porque si no en mi cámara (Canon EOS 5D MrkIII) los resultados no eran tan notables. Con esto quiero decir que sí que había ruido superior en ISOS menores con im´ágenes subexpuestas pero dicho ruido no era tan notable si lo que hablamos es entre ISO 100 e ISO 800 por ejemplo.
Profundidad de campo:
La profundidad de campo, diafragma o número f (#f) es la “pupila” de la cámara. Este parámetro controla, entre otros, el tamaño de la apertura por la que entra la luz. Hay que tener cuidado con este parámetro porque el valor del número es inversamente proporcional al tamaño de la apertura y a la cantidad de luz que entra pero directamente proporcional a la profundidad de campo, esto es, cuanto menor es el número, mayor es la apertura, más luz entra pero tenemos menos profundidad de campo. La profundidad de campo es el espacio físico por delante y por detrás del objeto enfocado que queda enfocado para un determinado #f.
Veamos a continuación unos ejemplos de como conseguir diferentes profundidades de campo:
En este primer ejercicio lo que hacemos es ir cambiando directamente el valor del #f, la propia profundidad de campo, para aumentarla o reducirla. Hay que tener en cuenta que los parámetros de ISO y obturador en cada foto ES DIFERENTE, adaptado para que la exposición en cada foto sea la correcta y las tres fotos de ejemplo tengan la misma "luz":
Como podemos ver en el ejemplo para F16 tenemos una profundidad de campo mayor y se ve la vitrina del fondo bastante definida que, sin estár enfocada del todo, es reconocible. Para F5 empezamos a ver que la vitrina se "difumina" empezando a ser irreconocible, la profundidad de campo es bastante menor y por eso la vitrina empieza a emborronarse. Por último, con F1.8 el fondo es un borrón e incluso la parte final del iPod (lo rojo) está también fuera de foco. Queda bastante claro el uso del #F con este ejemplo.
Hay otra manera de conseguir reducir o aumentar la profundidad de campo. Como vemos en el siguiente ejemplo, es una cuestión de distancias relativas. El fondo y la cámara no se van a mover de sitio, tampoco vamos a cambiar los parámetros de la cámara, ni #f, ni ISO, ni tiempo de obturación. Lo único que se cambia es la posición del objeto a fotografiar:
En las tres fotografías se usa F5.
En la primera foto situamos el objeto en cuestión a 0.45m de distancia de la cámara, esto es, hay poca distancia entre cámara-objeto y mucha, en relación, entre objeto-fondo (aprox 3 m).
En la segunda foto, alejamos un poco el objeto, volvemos a enfocar sobre este y empezamos a ver como el fondo empieza a definirse.
Por último alejamos más aún el objeto y al enfocar de nuevo, vemos como el fondo ya es reconocible aunque no está totalmente enfocado.
Este pequeño resumen de los parámetros de la cámara es orientativo. El correcto manejo y completo conocimiento de estos parámetros es más extenso y lleva más tiempo que el empleado en leer este artículo.
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de Fotografía